Bio

Carine Puyo naît à la fin des années 70, dans le sud-ouest de la France. Elle biberonne pendant toutes les années 80 à la Pop Culture de l’époque.

Elle traverse les années 90 en quête d’explorations sensorielles et navigue entre différents univers. Elle s’oriente naturellement vers les “freaks”, ceux qui sont sortis de la norme ou qui n’y ont jamais été, ceux qui n’ont pas suivi le manuel, les sans familles, les sans avenir, les “à la marge”… Elle découvre grâce aux auteurs de la Beat Generation qu’elle n’est pas seule, qu’il y en a d’autres. Qu’il y en a eu d’autres et que bon an, mal an, ils ont vécu, ils ont créé, ils ont existé.

A la fin des années 90, elle rencontre celui avec qui elle partagera sa vie et qu’elle épousera. Il l’invite à rejoindre le projet qu’il a créé quelques années plus tôt et lui permettra de canaliser son énergie, lui évitant une déconstruction personnelle programmée.

Avec le groupe de Rock “Bubblies”, ils vont vivre ensemble une aventure hors du commun, du DIY aux majors de l’industrie phonographique, des scènes alternatives aux salles subventionnées, des sessions undergrounds, aux studios d’enregistrement New Yorkais. Avec des expérimentations aussi exceptionnelles que surprenantes ! Huit albums et plus de 20 ans de vie commune, artistique et familiale, riche de déchirures personnelles, de rencontres extraordinaires, de déceptions violentes, de créations et de bonheurs partagés.

Ensemble ils créent Combustible qu’ils définissent comme “un outil d’autonomisation au service des artistes et des porteurs de projets”. Ancré dans l’art, les cultures alternatives, l’économie sociale et solidaire et le numérique, d’autres les ont rejoints depuis pour cette aventure collective qui se construit depuis 2005.

Sa soif de transmettre, alimentée par son expérience de terrain et complétée par un parcours universitaire, la conduisent naturellement vers les métiers de la formation et du conseil.

A bientôt quarante ans, elle choisit un nouveau mode d’expression : la Photographie. Ce média lui apparaît comme le prolongement logique de son geste artistique, initié bien des années plus tôt. Partager et donner à voir ses émotions et celles qui l’émeuvent, comme elle les a partagé et donné à entendre par le passé.

Son travail sur le mouvement la conduit à photographier ses partenaires d’entraînement et c’est le choc de deux passions. Comme le Krav Maga s’était imposé à elle presque dix ans plus tôt, la photographie de combattants et de pratiquants d’art martiaux devient une évidence. Parce qu’il n’est pas possible de mentir très longtemps pendant un combat et parce qu’elle retrouve sur le tapis l’aventure collective, les émotions et les valeurs qui sont les siennes.

Elle s’attache aux instants suspendus, à ces moments hors du commun où tout bascule, autant qu’aux détails qui paraissent anodins à l’œil nu et qui sont les parties visibles d’un iceberg de passion, d’engagement et de résilience.

 

BIOGRAPHY

Carine Puyo was born, at the end of the ‘70s, in the south west of France. She’ll was bottle-fed current day Pop Culture throughout the entire ‘80s.

All through the ‘90s, she sought out sensory explorations, and navigated her way through different worlds. She was intuitively attracted to “freaks”, people who had left the realm of normality or who were never in it in the first place, or the people who weren’t given an instructions manual to learn how to live, people with no families, people with no future, the “non-conformists”. Thanks to Beat Generation authors, she realized that she wasn’t alone, that there were others. That there had been others, who despite everything, lived, created, existed.

At the end of the ‘90s, she met the person with whom she would share her life, and get married to. He invited her to join the project that he’d created a few years before, which allowed her to channel her energy, avoiding an inevitable personal deconstruction.

With the rock band “Bubblies”, they would go on to live an unusual adventure together, from DIY to major recording labels, from the alternative scene to subsidized concert halls, underground sessions to recording studios in New York. With exceptional as well as surprising experimentations, they survived eight albums and more than 20 years of living together, in an artistic and domestic sense, rich in personal heartache, amazing encounters, violent disappointments, creations and shared happiness.

Together the created “Combustible”, that they define as “an autonomy tool for musicians and people with projects”. Anchored in art, alternative culture, social economy and solidarity in the digital age, others have joined them since to take part in this collective adventure that has been up and running since 2005.

Her desire to share, along with her experience in the field and topped-off with university degrees, was all that was needed to lead her to work in guidance and counseling.

Nearing 40, she moved on to another way to express herself artistically: photography. The choice in medium was a logical step in her artistic skills, having been initiated a few years previously. Sharing and displaying her emotions, as well as the ones that affect her, in the same way that she’d previously shared and given them for people to hear.

Her work on movement brought her to taking photos of her training partners, thus connecting in a flash her two passions. As Krav Maga had been introduced to her over ten years before, taking photos of fighters and martial artists seemed obvious. As it’s not possible to fake it for too long during a fight and because she found in the ring the spirit of a collective adventure, the photos convey the emotions and values she holds dear.

She attaches herself to these instants that seem suspended in time, these extraordinary moments when all can change quickly and dramatically, as well as details that could seem uninteresting to the untrained eye, all of which are the visible parts of an iceberg of passion, commitment and resilience.

Autoportrait – sténopé – 12/2017.